网页游戏很火，火到不能再火!市场规模从早前的亿元，到现如今的几十亿元，在美好的市场发展前景，以及巨大的商机作用下，商家如同打了鸡血一般，大大小小的网页游戏跟风般噌噌的出现。不知道各位是否有注意到，如今网页游戏在选题上分为两个派别，一个是采用传统题材的保守派、一个是容纳新鲜元素的创新派。

　　当保守派依然深度挖掘《西游记》、《三国》、《水浒》等历史名著而寻求再次辉煌时，创新派的"科幻、动漫"等题材却在2010年引领风骚。例如2010年TOP10网页游戏中，创新派就攻下半壁以上的江山。例如2010年黑马《小小忍者》、老资格创新派《商业大亨》等等。创新派的成功并不能完全归功于网页游戏制作技术的提高，相反其另类游戏题材的设定、以及多变的游戏娱乐元素，才是其占领市场的主导力量。换一句通俗的话来说，您是喜欢看欧巴桑穿泳装?还是喜欢看萝莉穿泳装呢?

　　经典何须总"拿"来?

　　三国、西游、武侠等经典，的确是我们的国粹，这点毋庸置疑。但如果说我们的市场完全被这些题材网页游戏所充斥?三国变成万国、西游变成各种游、武侠再来点科幻，虽然看似很新鲜，但同一历史背景、同一游戏模式，换汤不换药、玩来玩去依然是每天面对妖魔鬼怪，每天都要听唐僧念经，周瑜被气死了数万回，您不觉的烦么?这并不是说上述国粹内容无法成为网页游戏背景，而是说在玩家日益增加的游戏审美疲劳下，经典也会变得乏味，如此来说又谈何产品粘合度。

　　当中国的经典被翻烂时，外国的"魔幻文化"又成为网页游戏毒害的另一个目标。中世纪大战、维京武士、各种大洋的男女海盗等等，这看似很新奇，又能增加制作者的无限想象力，但玩家给予的关注程度又是多高?他们会说中世纪大战无非就是把"春秋战国"换个名字，维京武士不过是让丐帮众弟子穿上盔甲，而各种大洋的男女海盗就好像是把攻城略地换成了抢商船。题材换了，游戏构架却依然墨守陈规。这哪里是创新么，分明就是挂着狗头卖羊肉!

　　经典，为何总是被拿来?分析其原因多半是因为玩家对其内容较为熟悉，从进入游戏一开始，就已经熟知游戏大背景，至此让游戏看上去不再那么陌生。经典可以拿来，但要有所突破，而不是将以往翻烂了的游戏构架，再从经典身上一直延续!单机游戏《三国志》已经推出数十部，但为何每一部都是经典!光荣唱了十几年的"三国歌"，然而这十几年中，我们的游戏制作者，又唱了什么"歌"?倭寇安能成三国霸业，然吾辈亦不能熟读国粹乎!?

　　井底的蛤蟆要"出境"

　　所谓外来的和尚会念经，镀层金的海归就是"牛"。网页游戏要发展，就必须打破现在对经典内容的依赖，以及创造出独特的游戏结构。必须要有新内容，无论是游戏背景也好，还是游戏模式也罢，只要是符合玩家游戏欣赏、与玩家游戏娱乐接轨，那就是好内容。游戏制作者不能想当然的用自我欣赏角度，去覆盖中国玩家游戏审美。"三国演义"是经典，但每每根据"三国演义"去构架、去改编种种游戏时，制作者有没有想过这是对真实历史的一种扭曲呢?

　　为何我们总是无法逃脱利用"经典"的思想呢?有人说拿来主义、改编经典是创新之举?但在玩家看来，这无疑于科隆、翻版、以至于是山寨。不可否认，一些经典历史背景与著作，在很大程度上有挖掘潜力，引用背景、复制人物，但我们的游戏制作者是否找到了经典中存在的"精、气、神"?如果不能领略经典的精髓，还谈什么创新?作为网页游戏来说，要想发展就必须要有新内容，标新立异的产品才能得到玩家的认可与市场的接纳。2010年底出现的黑马网页游戏《小小忍者》，用一个月的时间，几乎完成了其他同类产品一年的用户量积累!玩家给予的关注度高，媒体给予的期望更高，这是为什么?有人说这款游戏不就是《火影忍者》和《死神》的翻版吗?的确，《小小忍者》采用了上述两部动漫作品的大背景，但是它仅仅是用到了人物结构而已，但却表现出"忍者战斗"的紧张、刺激、激烈、甚至是戏剧性，《小小忍者》具备了"忍战"的精髓。

　　我们不去评价这款游戏到底有多"娱乐"、有多"休闲"，但拥有特色的网页游戏，必将成为今后网页游戏发展的主旋律。当然，特色不是对经典的篡改，以及忘我的惬意构想。

　　目前国内很多网页游戏已经在寻找各种题材中的精髓内容，其中也不乏精品网页游戏的出现。这些产品在保留经典题材的深度，同时开创出一些特色游戏内容，利用题材背景，为玩家创造出一个新鲜的游戏故事环境。拓展内容，才会有更大的发展;循规蹈矩，只能坐以待毙。所谓"穷则思变、变则通、通则久"，正是这个道理。井底的蛤蟆会淹死，蹦出来的蛤蟆方为人才!