李运国(网名：Y.G.Lee )，目前就职于北京金山上水轩工作室。曾任上海HighDol工作室美术外包负责人、北京动点天地科技有限公司概念设计师、狂龙国际冠名艺术家及客座讲师、北京金山烈火工作室场景风格指导。

　　李运国

　　CGS：前不久在北京举办的“第二届中国优秀游戏制作人评选大赛(CGDA)”，我们看到您获得最佳游戏原画美术设计奖，对于此次活动，您个人有什么样的看法?

　　李运国：我觉得这样的比赛意义很大，尤其是对于刚刚起步的中国游戏，我觉得中国游戏发展是巨大的，他的未来市场会更加的庞大，所以这种比赛很好的发掘和督促了游戏制作人。我希望以后会有更多像CGDA这样专业的比赛，也希望CGDC组委会将来可以搞一些更为细分的赛事，来嘉奖蓬勃发展的中国游戏制作人。

　　CGS：作为一个优秀的游戏制作人，你认为CGDA大赛是否能够加强各游戏公司之间的技术交流?

　　李运国：我觉得交流可能并不是直接的，而是间接的。因为随着大赛的不断成熟，很多公司的应征作品也会不断地提升，客观上已经在交流技术，提高技术了。直接的技术交流可能需要一些更为专业的会议，如中国游戏开发者大会(CGDC)等，我觉得这是纯技术交流的会议。作为比赛，如果要做到技术交流，可能需要一些相应的讲座或者一些活动来扶持，当然CGDA还在成长，我相信也看到了，它未来会做到这一步，会越来越专业化，越来越具有权威性。

　　CGS：通过CGDA大赛非专业组的比赛作品，您对他们有哪些方面的建议?

　　李运国：他们给了我不少压力和动力，有种后浪推前浪的感觉，哈哈~当初我的一些老大哥们对我说，现在我要对他们说了，真的觉得新人辈出啊!他们的作品都很不错，仅仅是缺乏一些经验和整体的考虑，这是肯定的，作为新人，这些都是必然的，随着时间的推移和自身的努力，我相信他们会更加优秀的。再接再厉，未来是你们的!

　　起初我是想做纯艺术，由于高考失利，没能考入央美，于是自己选择了动画，那几年在中国比较新兴。在求学的路上，我遇到了很多老师和朋友，他们给了我很多帮助，尤其是在学术和经验指导上，在这里我想说一下孙凌云老师，他给我的不仅仅是专业的知识，同时也教会了我为人的品质。在我大学期间我就接触了平面、广告、影视、游戏等各行业，也相应的进入了一些公司实习，那个时候就在慢慢的寻找适合自己的方向。因为我的性格和喜好，当时的我觉得更适合做概念设计这一块，所以自己又在大学的后两年，自修了工业设计、生物机能学、图形学、服装学、建筑学、心理学等各相关学科。又由于中国电影概念设计这块比较滞后，所以我选择了游戏概念设计这个领域。后来做了一些国内外的设计订单，到了游戏公司工作，慢慢的就走入了这行。

　　CGS：能不能简单介绍下您现在的个人创作呢?

　　李运国：现在大部分时间都是在工作，由于项目到了后期，所以有很多原画和宣传的工作需要做。个人创作时间不是很多，自己都是用下班后的几个小时来创作。近期再为一家公司设计一套主角造型，蛮有挑战和创新的。过段时间可能还会参与几个比赛的设计命题吧。具体要看时间安排了!

　　CGS：长久以来，您在进行原画创作时都秉持什么样的创作理念呢?最重要的元素是什么?

　　李运国：我创作理念的核心只有一个，那就是“创新”。当然这个词比较概括，因为不符合项目的创新理念那是浪费和徒劳的，或者说是个人的，所以“创新”是核心，兼顾其他的理念并存才是创作的真谛。这个创作理念是我通过大量的实践，对世界顶级概念设计师的作品进行研究和学习，慢慢总结出来的。

　　关于你说的重要元素，我没有理解它的意思是指什么?要是指设计的元素，那我觉得这真的是比较广泛的，因为大自然是个非常好的元素库，是我们无穷的设计源泉，我们可以从大自然中提取一切我们想要的设计元素，这是非常有意思又有趣味的，这个理念在很多大师和顶级设计师中都是经常被提及的，我也很乐于从大自然中提取我想要的设计元素，因为这个过程非常的有意思。